Entrades

Teixint històries. Les aranyes de Louis Bourgeois

NOVESKY, Amy. Cançó de tela. La vida teixida de Louise Bourgeois. Il·lustr. Isabelle Arsenault. Impedimenta, 2016

La sessió del dissabte 21 d’octubre 2017 partia del llibre Cançó de Tela (Impedimenta, 2016) i ens va permetre descobrir la vida d’una artista que va començar teixint tapissos i teranyines per acabar esculpint aranyes gegants.
Del teixit a l’art, una història paral·lela a la història de la Biblioteca Roca Umbert!

Amb aquest laboratori volíem donar a conèixer un llibre que ens agrada molt i molt. Primer perquè és d’un gènere poc habitual: una biografia il·lustrada. I després perquè la vida i l’obra de l’artista Louis Bourgeois és apassionant.

Aprofitàvem també per crear una obra efímera com a homenatge que es podia emmarcar dins el Festival MAU (Mostra d’Art Urbà de la Fàbrica d’Art Roca Umbert) que just s’estava vivint aquell cap de setmana.

Aquesta vegada vam entrar directament a la sala d’actes i tots junts, asseguts còmodament van escoltar l’explicació de la dinamitzadora.
Pels carrers de la Fàbrica de Roca Umbert es celebrava en aquell moment mateix la MAU, la Mostra d’Art Urbà i el laboratori volia participar d’alguna manera en aquest esdeveniment.
Pensant quin llibre ens podia servir per aquest fet, vam arribar a la conclusió que Cançó de Tela era ideal perquè:

– Com a llibre és d’una qualitat i bellesa excepcional.
– És una biografia il·lustrada, és a dir un llibre de coneixements en format d’àlbum il·lustrat, una combinació que no és molt habitual.
– La vida de Louis Bourgeois és molt paral·lela a la història de la Fàbrica de les Arts, perquè la Biblioteca era una de les naus d’una antiga fàbrica tèxtil que donava vida

El laboratori constaria de tres parts: una primera part de narració i comentari conjunt de la vida de la Louis, a partir d’una petita escenografia molt senzilla, el llibre i algunes imatges d’obres seves fotocopiades.

Una segona part on fèiem posar els assistents en la pell d’un artista que feia una obra autobiogràfica, tal i com feia la Louis Bourgeois.
Si ella dibuixava aranyes i teranyines perquè havia crescut en una família que vivia entre robes i tapissos, i teixia com una aranya… Quina imatge familiar podria marcar la nostra futura obra artística? Amb quin animal relacionàvem els nostres pares o familiars?

I la tercera i última part era la participació directa a la MAU, obrint la porta de la sala infantil i treballant directament en els carrers interns de la Fàbrica.
Teníem unes taules i material inspirat en els colors de Louis Bourgeois i poca cosa més: només l’ordre de passar-ho bé i omplir l’exterior de la biblioteca d’aranyes, tapissos, flors i teranyines!

Alehop! El món dels pop-ups

Els protagonistes del laboratori del mes d’octubre van ser els llibres tridimensionals, els pop-up, petites escultures de paper que surten dels llibres per dibuixar en l’espai.
Per fer aquest laboratori ens vam basar en la sessió que Anna Font d’Experimentem amb l’Art va fer-nos dins les IV Jornades de Laboratoris de Lectura.

La presentació va ser molt breu: la missió d’aquest laboratori era explorar com es pot dibuixar a l’espai, a l’aire, a la natura, més enllà de les pàgines d’un llibre.
Com això ens portaria evidentment cap als llibres, ho descobriríem al final de tot.

Vam marxar tots junts fins a una sala preparada per l’activitat: totalment buida. Tot tenia cert aire de misteri. Era un començament ben diferent dels que havíem fet fins ara.
Un cop en la sala, vam començar un diàleg entre petits i grans: què necessitem per dibuixar? Com ho fem si no tenim llapis, pinzell… ni cap superfície com paper, tela…
Van anar sortint idees: dibuixar amb el cos, fer lletres entre nosaltres, amb roba, amb els cabells, fent ombres…

Finalment els vam dir que sí que teníem un material: cintes adhesives de colors. I què podia fer-nos de paper? Doncs tota la sala.

Uau! Uf! Podem?! A la paret? I a les làmpades? I al vidre? Uau! A terra?
Va costar uns minuts llançar-se i perdre la por. De fet, no sé si realment vam arribar a perdre-la del tot.

Acabàvem de fer una “performance”, una petita intervenció artística en l’espai i això era molt ric perquè mai més ens tornaríem a mirar aquella sala de la mateixa manera. Però ja se sap que totes aquestes obres formen part de l’art efímer i ara tocava recollir-ho tot i desenganxar les cintes. No en quedaria res, més enllà d’alguna fotografia. Té un valor totalment vivencial.

Per seguir el laboratori, vam haver de moure’ns cap a una altra sala. En aquesta sala se’ns convidaria a estirar-nos a sota d’unes taules per pintar el cel.
Uf! Què volia dir això?

Doncs el cel també és una superfície ideal per a pintar. Quines coses poden pintar el cel? Un cel de dia o un cel de nit. Dues fileres de taula diferents per omplir d’imatges de núvols, fum, llamps, estrelles…?

Aquests dos llibres, en faristols, eren una petita font d’inspiració:

Bianki. Con la cabeza en las nubes. Océano, cop. 2010 (Travesía)
Tamarkin, Annette. En el cielo. Océano, cop. 2011

I finalment una darrera part per entendre com tota aquesta experimentació amb l’espai ens acaba portant cap als llibres.

A les taules de la tarima teníem preparada una bona col·lecció de llibres tridimensionals.
Petites obres d’art, enginyeria de paper, dibuixos que surten del full per dibuixar-se a l’aire, com nosaltres havíem estat fent durant tot el laboratori.

Són uns llibres delicats, difícils de trobar en les biblioteques. Però el laboratori ens brindava l’oportunitat de conèixer-ne una bona colla. Era una ocasió especial perquè es tractava d’una col·lecció privada i, per tant, calia manipular-los amb molt de compte.

Va ser un laboratori estrany, diferent, potser complicat a nivell de ritme, però és clar, després de fer una performance, després d’estar tocats per l’art, potser és demanar massa que els infants estiguin concentrats i ben asseguts!

Jugant amb els formats

El darrer trimestre del 2016 volem mirar-nos els llibres com a objectes artístics. Davant l’arribada del llibre electrònic i de la força de les noves possibilitats que ofereixen els dispositius mòbils i tauletes, ens ha semblat interessant mostrar com en el llibre clàssic també existeix interactivitat i joc entre el fons i la forma.

No hi llegiu una crítica al futur món del llibre ni una reticència al llibre electrònic, senzillament ens mou el gust d’analitzar els àlbums i llibres il·lustrats des de totes les seves possibilitats!

29 d’octubre
Alehop!
Dibuixant històries a l’espai.
Us convidem a descobrir el món dels pop-ups, petites escultures de paper que surten dels llibres per fer-nos somniar.

26 de novembre
Quadrats, rodons i acordions!
Quan la forma del llibre també parla.
A vegades les història no hi caben dins les pàgines quadrades d’un llibre i demanen als seus autors que facin llibres rodons, triangles o en forma d’acordió.

Això és un artista!

La darrera sessió del Laboratori de lletres i imatges que hem dedicat al món de l’art, ha volgut fer un homenatge als noms propis, els artistes . Els llibres que vam exposar al llarg de tot el taller eren biografies d’artistes de renom de tot el món i de totes les èpoques: Picasso, Miró, Calders, Andy Warhol, Frida Kahlo, Goya, etc.

Però el veritable protagonista de la sessió va ser l’autor japonès Katsumi Komagata!

Llegir més

AfARTa’t de jugar!!!

Així vam anomenar la segona sessió del Laboratori de lletres i imatges dedicada a l’art. I és clar, si es tractava de jugar amb l’art, no podien faltar els llibres del gran il·lustrador Anthony Browne.

I és que aquest il·lustrador, guanyador del Premi Andersen (el Premi Nobel de la Literatura infantil, per entendre’ns!) no es cansa de proposar jocs en els seus llibres.

Llegir més

Un peu al museu!

Les famílies que es van apropar el passat dissabte a la biblioteca van ficar-se a la pell de veritables artistes.

En una primera part vam dedicar-nos a parlar de quina relació hi havia entre la pintura i la il·lustració. Per ajudar-nos vam mirar i comentar un visionat d’imatges, molt ben seleccionades, que reflectien diferents estils, intencions, èpoques, d’il·lustradors rellevants.

Un peu 1

Per fer-los entendre que cada artista decidia com volia que fos la seva obra, què volia que provoqués al públic, els vam convidar a convertir-se en pintors, amb l’objectiu que fessin aquesta reflexió.

Davant una exposició de sabates reals, de tota mena i estils (una trentena), van dissenyar la seva pròpia peça de calçat.

Abans de començar però, ens van explicar què volien aconseguir, ser artistes documentalistes i fer una obra molt realista, o còmica, o poètica… Alguns infants van optar per models surrealistes, d’altres van preferir recrear sabates ben reals. Els més atrevits van fer sabates pirates i fins i tot alguns van decidir imaginar una sabata literària, com la de la Ventafocs.

 


Això sí, totes les creacions eren peces d’art úniques. Aquí us en deixem una mostra, encara les podeu veure totes exposades a l’àrea infantil de la Biblioteca Roca Umbert.

 

 

Tocats per l’art

Gener-març 2011

El Laboratori de Lletres i imatges engega el 2011 carregat de noves lectures i moltes ganes de fer experiments!!

Obrirem la porta d’aquests petits museus d’imatges que són els àlbums il·lustrats, per descobrir veritables meravelles.

Experimentarem amb els colors, les formes, el disseny i descobrirem què s’amaga darrera els llibres d’art de la biblioteca.

Llegir més